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Abril, da palavra latina 'aperire', que significa 'abrir' - assim como as flores na Primavera.

Manuel Cargaleiro "Ribatejo – Flores E Azulejos" (1981). Museu Calouste Gulbenkian

Manuel Cargaleiro Pintura

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+ Lidas da Semana

"Alegoria da Caverna"

O Mito da Caverna , também conhecido como alegoria da caverna ou parábola da caverna , é uma inteligentíssima alegoria de intenção filósofo-pedagógica, escrita pelo filósofo grego Platão . Considerado um dos mais belos textos da literatura e do pensamento humanos, a alegoria da caverna é parte de um livro maior, A República , e exemplifica como o ser humano pode libertar-se da condição de escuridão que o aprisiona, por meio da luz da verdade. Trata-se de um texto atemporal cuja mensagem cabe perfeitamente nos tempos actuais quando ideologias sectárias ainda permeiam muitas sociedades. Platão afirma que a caverna corresponde ao mundo visível e o sol ao fogo onde a sua luz se projecta. A constatação do filósofo é uma alegoria referente à natureza humana e, mais do que isso, da sua atitude perante a cultura e a incultura, da luz contra as trevas e contra as sombras e que, muito embora se trate de uma luz em segunda-mão, não invalida que se assuma como luz principal. A caverna é o mundo ...

Nova Edição “Galinhas do Mato” de José Afonso

Dando continuidade à série das reedições da obra de José Afonso encetada em 2021, a editora Mais 5 edita agora “Galinhas do Mato” , o último álbum da discografia do cantautor, em mais uma versão superiormente remasterizada, nos três formatos: vinil, CD e streaming. Créditos Roberto Santandreu Galinhas do Mato , lançado originalmente em 1985, é o último disco gravado por José Afonso (1929-1987). Apesar das limitações físicas de José Afonso que o impediram de cantar, o disco traduz um grande momento de plena lucidez e de maturidade artística e humana. Trata-se de uma obra profundamente enraizada na cultura popular portuguesa, na qual a tradição oral, a espiritualidade, o humor, a crítica social e a poesia se cruzam com uma notável liberdade criativa. Capa “Galinhas do Mato” As canções de Galinhas do Mato recriam modas, entrudos, narrativas do quotidiano, cruzando o rural e o urbano, o ancestral e o contemporâneo. O disco afirma-se como um espaço de resistência cultural e ...

Compositor e maestro

Joly Braga Santos nasceu a 14 de Maio de 1924 em Lisboa. O compositor e maestro português compôs música instrumental sinfónica e de câmara, música para piano, para canto e piano, para coro, música de bailado, ópera radiofónica e bandas sonoras para cinema de ficção e documental. Sendo a sinfonia o género em que melhor exprimiu o seu talento criativo – obteve, pela sua 5ª Sinfonia, o Prémio Internacional de Composição da UNESCO, em 1969 – a sua obra musical coloca-o entre os maiores compositores portugueses do século passado.

Clássico intemporal

Lançado a 16 de Maio de 1966, "Pet Sounds" é hoje considerado a obra-prima do compositor e produtor Brian Wilson e é frequentemente aclamado como um dos melhores e mais influentes álbuns da música pop. O álbum foi criado vários meses depois de Brian Wilson abandonar a turnê com a banda para focar a sua atenção na composição e gravação. Nele, teceu camadas elaboradas de harmonias vocais e instrumentos não convencionais, como sinos de bicicleta, apitos de cães, órgãos vibrantes, cravos, flautas, eletro-Theremin, instrumentos de cordas com som havaiano, latas de Coca-Cola e latidos de cães (o próprio cão de Wilson é destaque), junto com os teclados e guitarras mais usuais. Wilson essencialmente fez "Pet Sounds" sem o resto da banda, usando-os apenas para dar corpo aos arranjos vocais. Quando criança, a sua mãe disse-lhe que os cães podiam captar “vibrações” das pessoas, de modo que latiam diante de “más vibrações”. Wilson transformou isso na ideia geral para a m...

Companheira do conhecimento

Por entre várias culturas, a luz é tida como um símbolo universal de vida, de inclusão e de renovação em oposição à escuridão, que representa a ignorância e a intolerância. A luz desempenha um papel vital na ciência, na cultura, na arte, na educação e no desenvolvimento sustentável, assim como em áreas tão diversas como a medicina, a ciência, as comunicações e a energia. A luz engloba noções de física, de óptica, de química, de ciência dos materiais, de fisiologia, de anatomia, de psicologia ou de filosofia, uma vez que a sua interferência no mundo material e a percepção visual do ser humano estão inter-relacionados. Impulsiona as descobertas científicas em domínios como a ótica e a fotónica, enquanto as inovações em áreas como a energia solar e a imagiologia médica influenciam a vida moderna e o desenvolvimento sustentável. A ideia criadora de uma obra de arte possui, na sua essência, a interacção da luz com a matéria, uma vez que o pensamento, ao desencadear mecanismos cognitivos de ...

“A Whiter Shade Of Pale”

Lançado a 12 de Maio de 1967, o single de estreia da banda Procol Harum mudou o mundo musical. A ideia melódica de Gary Brooker foi inspirada pelo compositor clássico Johann Sebastian Bach. Apesar de ser uma canção com uma letra quase incompreensível, desenvolveu um longo e prolongado legado. Foi alvo de longos processos judiciais e o disco mais tocado pelas estações britânicas nas últimas seis décadas. Ao longo dos anos, “A Whiter Shade Of Pale” foi lançada como cover por pelo menos 1.000 artistas diferentes. Tornou-se tão conhecida que os Procol Harum retiraram-na do seu repertório durante vários anos.

"La scienza della pigrizia"

"La scienza della pigrizia" , “a ciência da preguiça" ou “a ciência de não fazer nada” , é expressão seminal da rejeição deliberada de Stella do conceito comum de que a abstracção comanda necessariamente a redução. Frank Stella "La scienza della pigrizia" (1984) Inspirando-se na famosa advertência de Paul Cézanne para “Tratar a natureza pelo cilindro, pela esfera, pelo cone” , continuando, “tudo na perspectiva adequada, de modo que cada lado de um objecto ou plano seja direccionado para um ponto central”, esta obra pertence à série apropriadamente chamada de “Cones e Pilares de Stella” (1984-1987), uma bricolage de projecções cíclicas cujo movimento e instabilidade são sublinhados pelo contínuo redireccionamento perspectivo de cada forma colada. O artista chama à própria série “uma batalha de formas lutando por posição nas pinturas” . Stella também recorre à sua própria herança italiana, nomeando cada obra com o nome de um capítulo dos Contos Fo...

Um dos artistas mais brilhantes e bizarros da história

Foi sugerido que o bigode de Dalí era uma homenagem ao pintor espanhol da Idade de Ouro, Diego Velázquez. Certa ocasião, Dalí afirmou: "É a parte mais séria da minha personalidade. É um bigode húngaro muito simples. O Sr. Marcel Proust usou o mesmo tipo de pomada para este bigode." Seja cultivado como uma homenagem a Velázquez ou simplesmente como uma marca de distinção e estilo espanhol, o bigode do artista tornou-se um emblema cultural por si só. Por Roger Higgins, World Telegram staff photographer - Esta imagem está disponível na Divisão de Gravuras e Fotografias da Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos com o número de identificação digital cph.3c14985 . Esta marcação não indica o estado dos direitos de autor da obra aqui mostrada. Continua a ser necessária uma marcação normal de direitos de autor . Veja Commons:Licenciamento para mais informações. , Domínio público, Hiperligação Hoje é dia de celebrar a vida extraordinária e as visões surreais de Salvador...

Livro e discografia completa de Adriano Correia De Oliveira

"Adriano : A Obra" , é composto por um livro de capa dura com 175 páginas, fotografias, documentos raros e artigos de jornais + 5 CDs com a discografia completa de Adriano Correia de Oliveira. Adriano capa +cd Este é um livro fundamental para conhecer de forma mais profunda o percurso musical de Adriano Correia de Oliveira, uma das vozes maiores da música portuguesa e da canção de intervenção. Muito para além da imagem do intérprete de voz singular que o grande público guardou na memória, este livro revela também o músico, compositor e instrumentista que Adriano foi, restituindo-lhe a inteira dimensão artística que tantas vezes permaneceu menos visível. Ao longo destas páginas, o autor, Octávio Fonseca , propõe uma revisitação cuidada de toda a carreira de Adriano Correia de Oliveira , analisando a sua obra disco a disco, cruzando escuta, reflexão crítica e o diálogo com textos de especialistas que se debruçaram sobre a sua música. Este trabalho distingue-se também pelo cuid...

A música que fez a banda

Gravada a 12 de Maio de 1965, e lançada a 6 de Junho nos Estados Unidos, e a 20 de Agosto no Reino Unido, "(I Can't Get No) Satisfaction" foi, segundo Mick Jagger , "a música que realmente fez os The Rolling Stones, transformou-nos de apenas mais uma banda numa banda enorme e monstruosa... É uma música característica, na verdade, em vez de uma grande pintura clássica, porque é apenas uma coisa - um tipo de assinatura que toda a gente conhece. Tem um título muito cativante. Tem um riff de guitarra muito orelhudo. Tem um grande som de guitarra, que era original na altura. E capta o espírito da época, o que é muito importante neste tipo de música..."

+ Lidas do Mês

"Controvérsias éticas"

«(...) No debate público é comum mencionar, como encerramento argumentativo, a legislação vigente a respeito de determinada prática. Mas estas abordagens não podem ser confundidas com as razões éticas nas quais as decisões se devem basear. A ética é independente da lei, no sentido de que a correção ou incorreção de um acto não pode ser estabelecida pelo simples facto de ser legal ou ilegal. A sanção criminal normalmente pressupõe responsabilidade moral, mas não culpa moral, porque os actos legalmente ilegais não são necessariamente ilegais do ponto de vista moral. E embora a ética seja independente da lei, no sentido que acabamos de mencionar, as leis estão sujeitas a avaliação de uma perspectiva ética. Assim, sempre que se examina a legitimidade ou ilegitimidade moral da eutanásia ou do aluguer do útero, para mencionar apenas algumas das muitas controvérsias em disputa, o facto de algumas legislações as regulamentarem e de outras as proibirem não faz a moralidade ou imoralidade daquel...

“Este mural não foi visado por qualquer comissão de censura”

Mural alusivo aos 50 anos do 25 de Abril de 1974 dos artistas Davide Alves e Miguel Gustavo , junto ao Parque da Porta de Santa Catarina, em Estremoz.

A “lei da minoria” e a “inevitabilidade das elites”

Os críticos do populismo e os defensores da democracia elitista depositam, geralmente, mais confiança nas elites políticas do que no público em geral. No entanto, esta confiança pode ser errada. Em cinco experiências com políticos locais, legisladores estaduais e membros do público, Curtis Bram encontra ( aqui ) uma disposição semelhante em todos os grupos para consolidar o poder do seu partido quando lhes é dada a oportunidade — um majoritarismo egoísta que transcende as linhas partidárias. Esta tendência é mais forte entre os ideólogos empenhados, os políticos que concorrem em distritos altamente competitivos e aqueles que percecionam os opositores como especialmente ameaçadores. Os eleitos locais parecem até mais focados em garantir a próxima vitória presidencial do seu partido do que em se opor às proibições contra os seus rivais políticos. Estas descobertas desafiam a dicotomia convencional massa/elite, revelando poucas diferenças nas atitudes antidemocráticas. A protecção ...

"História natural da estupidez"

«(...)A estupidez tanto pode significar recusa indolente, e muitas vezes propositada em nos servirmos do que nos foi dado pela Natureza, como a sua utilização no mau sentido. Convém, todavia, acentuar, ainda que tal pareça evidente, que o conhecimento e a sensatez não são, de forma alguma, sinónimos, nem sequer coexistem. Há homens estúpidos que possuem vastos conhecimentos; há quem seja capaz de enumerar datas de batalhas ou dados estatísticos de exportação e importação, e, apesar disso, persistir na mais encantadora imbecilidade. Inversamente, deparam-se-nos homens sensatos cujos conhecimentos são muito restritos. Na realidade, o conhecimento prolixo e exuberante encobre muitas vezes a estupidez; mas, por outro lado, o bom senso de um indivíduo não deixa de manifestar-se pelo facto de ele ser ignorante, sobretudo se a situação que assumir na vida for tal que não se espere dele conhecimentos profundos e instrução.(...)» Paul Tabori (8 de Maio de 1908 - 9 de Novembro de 1974) de...

Dia da Europa

«L'Europe ne se fera pas d'un coup, ni dans une construction d'ensemble» . Esta é uma afirmação contida na declaração de 9 de Maio de 1950, que a história reteve como o momento essencial do processo que levou à criação das Comunidades Europeias. Propulsionado por Jean Monnet , Robert Schuman , então Ministro dos Negócios Estrangeiros francês, leu a sua declaração na Sala do Relógio do Quai d'Orsay, e lançou as fundações que levaram à instituição, no curto prazo, de uma comunidade para a gestão conjunta dos recursos do carvão e do aço (CECA). Por se considerar que esse dia foi o marco inicial da UE, os Chefes de Estado e de Governo, na Cimeira de Milão de 1985, decidiram consagrar o dia 9 de Maio como " Dia da Europa ". Em 2026, a "Declaração Schuman" comemora o seu 76.º aniversário. Portugal comemora 40 anos na União Europeia, tendo aderido, à então Comunidade Económica Europeia (CEE), a 1 de Janeiro de 1986, depois de assinar o Tratado de Adesão...

"Gadanheiro"

Júlio Pomar "Gadanheiro" (1945) Pintado no Verão de 1945, "Gadanheiro" retrata um trabalhador rural alentejano em plena ação, com traços marcados e postura firme. Júlio Pomar tinha então 19 anos e participava na Missão Estética de Férias, em Évora. A figura ocupa quase todo o espaço da composição, com partes do corpo e da ferramenta a ultrapassarem os limites da tela. O uso expressivo do azul e o movimento ondulante remetem para influências do cinema expressionista e da pintura social.

Património histórico e artístico nacional

A azulejaria portuguesa, de uma riqueza e valor inestimáveis, tendo um lugar de destaque no contexto do património histórico e artístico nacional, na obra de dois artistas portugueses. Manuel Cargaleiro "Sem Título" (1969) A obra de Manuel Cargaleiro , fortemente inspirada no azulejo tradicional português, foi também influenciada pelo pintor e ceramista Lino António. A eficaz combinação do azul e do branco e a evocação espacial e arquitectónica, converteram o azulejo no veículo de expressão ideal do Mestre, figura incontornável da azulejaria contemporânea. © Add Fuel Enraizada numa reinterpretação pós-moderna da tradicional cerâmica portuguesa do Azulejo, que remonta ao século XV, a obra do artista Add Fuel combina habilmente artesanato histórico com materiais, conceito e design modernos. Instituído em 2017, após uma resolução da Assembleia da República na sequência de uma proposta apresentada pelo projeto SOS Azulejo, iniciativa com coordenação do Museu da P...

Memórias

Recordo-me do dia 1 de Maio de 1975 (ou será 1976?). A minha mãe decidiu que era dia de pegar em baldes e escovas e ir lavar a fonte do Largo. Não me recordo exactamente do ano. Recordo-me de entrar no trabalho às 9 da manhã do dia 31 de Dezembro, sair às 6h30 da manhã do dia 1 de Janeiro, para ir a casa tomar duche e trocar de roupa, regressar às 8h00 e voltar a sair por volta das 3h00 da manhã do dia 2 de Janeiro. Quando recebi o ordenado do final do mês, deram-me 5 contos a mais por ser mulher e a mais nova no serviço. Os meus colegas receberam mais. Não perguntei quanto mais. Apesar de não recordar com exactidão o ano destes “acontecimentos”, estas duas memórias regressam frequentemente quando me falam de “trabalho”. Não sei se alguma vez considerei um trabalho como sacrifício, ou se apenas considerei o sacrifício normal. É tudo uma questão de significado. O significado que atribuímos às palavras. Porque o sinónimo de “vai mas é trabalhar” é “vai mas é sacrificar-te” . Como se o ...

"O poema ensina a cair"

O poema ensina a cair sobre os vários solos desde perder o chão repentino sob os pés como se perde os sentidos numa queda de amor, ao encontro do cabo onde a terra abate e a fecunda ausência excede até à queda vinda da lenta volúpia de cair, quando a face atinge o solo numa curva delgada subtil uma vénia a ninguém de especial ou especialmente a nós uma homenagem póstuma. in “O Seu Tempo a Seu Tempo” (1966) Expressiva, impressiva, abstrata, por vezes, surrealista, Luiza Neto Jorge nasceu a 10 de Maio de 1939. Em 1960 publicou o seu primeiro livro de poemas, "A Noite Vertebrada" . Participou na publicação colectiva "Poesia 61" . Foi tradutora literária de profissão, reconhecida e premiada, sobretudo de grandes autores da literatura francesa. Escreveu para o Teatro da Cornucópia e as Produções Teatrais de Osório Mateus, ou para filmes de Seixas Santos, Solveig Nordlund e Paulo Rocha. Manteve, ao longo dos anos, uma amizade com o pintor Jorge Martins que originou vári...

+ Lidas

"Hiroxima Meu Amor"

O livro de Marguerite Duras (4 de Abril de 1914 - 3 de Março de 1996), uma das mais relevantes escritoras francesas da segunda metade do século XX. Um homem e uma mulher encontram-se. Ele é japonês; ela é francesa e veio a Hiroshima para trabalhar na rodagem de um filme sobre a paz. Encontramo-los agora despidos, deitados sobre a cama de um hotel. E conversam. Ela quer que estes sejam os derradeiros momentos que passam juntos, antes de regressar a casa, no dia seguinte. Ele não a quer deixar ir. São ambos casados, com filhos e uma vida familiar relativamente feliz. A breve aventura acontece no único lugar do mundo em que não se espera que estas coisas aconteçam. Conversam sobre Hiroshima, como se não fosse impossível falar de Hiroshima. Ambos carregam uma ferida aberta do passado, não apenas ele. A dela é a do primeiro grande amor, por um soldado alemão executado à sua frente após a libertação - a que se seguiu o calvário da tosquia e da humilhação das mulheres que se haviam deita...

"Controvérsias éticas"

«(...) No debate público é comum mencionar, como encerramento argumentativo, a legislação vigente a respeito de determinada prática. Mas estas abordagens não podem ser confundidas com as razões éticas nas quais as decisões se devem basear. A ética é independente da lei, no sentido de que a correção ou incorreção de um acto não pode ser estabelecida pelo simples facto de ser legal ou ilegal. A sanção criminal normalmente pressupõe responsabilidade moral, mas não culpa moral, porque os actos legalmente ilegais não são necessariamente ilegais do ponto de vista moral. E embora a ética seja independente da lei, no sentido que acabamos de mencionar, as leis estão sujeitas a avaliação de uma perspectiva ética. Assim, sempre que se examina a legitimidade ou ilegitimidade moral da eutanásia ou do aluguer do útero, para mencionar apenas algumas das muitas controvérsias em disputa, o facto de algumas legislações as regulamentarem e de outras as proibirem não faz a moralidade ou imoralidade daquel...

“Este mural não foi visado por qualquer comissão de censura”

Mural alusivo aos 50 anos do 25 de Abril de 1974 dos artistas Davide Alves e Miguel Gustavo , junto ao Parque da Porta de Santa Catarina, em Estremoz.

A “lei da minoria” e a “inevitabilidade das elites”

Os críticos do populismo e os defensores da democracia elitista depositam, geralmente, mais confiança nas elites políticas do que no público em geral. No entanto, esta confiança pode ser errada. Em cinco experiências com políticos locais, legisladores estaduais e membros do público, Curtis Bram encontra ( aqui ) uma disposição semelhante em todos os grupos para consolidar o poder do seu partido quando lhes é dada a oportunidade — um majoritarismo egoísta que transcende as linhas partidárias. Esta tendência é mais forte entre os ideólogos empenhados, os políticos que concorrem em distritos altamente competitivos e aqueles que percecionam os opositores como especialmente ameaçadores. Os eleitos locais parecem até mais focados em garantir a próxima vitória presidencial do seu partido do que em se opor às proibições contra os seus rivais políticos. Estas descobertas desafiam a dicotomia convencional massa/elite, revelando poucas diferenças nas atitudes antidemocráticas. A protecção ...

"História natural da estupidez"

«(...)A estupidez tanto pode significar recusa indolente, e muitas vezes propositada em nos servirmos do que nos foi dado pela Natureza, como a sua utilização no mau sentido. Convém, todavia, acentuar, ainda que tal pareça evidente, que o conhecimento e a sensatez não são, de forma alguma, sinónimos, nem sequer coexistem. Há homens estúpidos que possuem vastos conhecimentos; há quem seja capaz de enumerar datas de batalhas ou dados estatísticos de exportação e importação, e, apesar disso, persistir na mais encantadora imbecilidade. Inversamente, deparam-se-nos homens sensatos cujos conhecimentos são muito restritos. Na realidade, o conhecimento prolixo e exuberante encobre muitas vezes a estupidez; mas, por outro lado, o bom senso de um indivíduo não deixa de manifestar-se pelo facto de ele ser ignorante, sobretudo se a situação que assumir na vida for tal que não se espere dele conhecimentos profundos e instrução.(...)» Paul Tabori (8 de Maio de 1908 - 9 de Novembro de 1974) de...

Dia da Europa

«L'Europe ne se fera pas d'un coup, ni dans une construction d'ensemble» . Esta é uma afirmação contida na declaração de 9 de Maio de 1950, que a história reteve como o momento essencial do processo que levou à criação das Comunidades Europeias. Propulsionado por Jean Monnet , Robert Schuman , então Ministro dos Negócios Estrangeiros francês, leu a sua declaração na Sala do Relógio do Quai d'Orsay, e lançou as fundações que levaram à instituição, no curto prazo, de uma comunidade para a gestão conjunta dos recursos do carvão e do aço (CECA). Por se considerar que esse dia foi o marco inicial da UE, os Chefes de Estado e de Governo, na Cimeira de Milão de 1985, decidiram consagrar o dia 9 de Maio como " Dia da Europa ". Em 2026, a "Declaração Schuman" comemora o seu 76.º aniversário. Portugal comemora 40 anos na União Europeia, tendo aderido, à então Comunidade Económica Europeia (CEE), a 1 de Janeiro de 1986, depois de assinar o Tratado de Adesão...

Um dos grandes romances de todos os tempos

VIII — A onda e a sombra «Homem ao mar! Que importa? O navio não pára. O vento é fresco e o navio tem um rumo que é obrigado a seguir. Não pode deter-se. Segue sempre. O homem que caiu ao mar desaparece, torna a aparecer, mergulha, sobe à superİcie, estende os braços, chama. Ninguém o ouve. O navio, balouçado pelas vagas, obedece ao impulso da manobra de quem o dirige; equipagem e passageiros nem sequer divisam já o homem submergido; a cabeça do infeliz é apenas um ponto escuro na imensidade do mar. No espaço retumbam os seus gritos desesperados ao ver o espectro daquela vela que lhe foge. Contempla-a, crava nela os olhos com frenesi. E ela afasta-se, vai decrescendo, vai-se esfumando, confundida no ambiente nebuloso do horizonte. Há pouco ainda que ele ia dentro desse navio, que fazia parte da sua equipagem, que passeava no convés com os outros, que Ɵnha a sua parte de respiração e de sol, que era um vivo. Agora, que foi que sucedeu? Escorregou, caiu, acabou-se....

“Ideologia de género”

O termo “género” não é apenas uma palavra, uma representação do seu referente. O termo “género” é a representação de uma relação, a relação de pertencer a uma classe, um grupo, uma categoria. Género é a representação de uma relação. O género constrói uma relação entre uma entidade e outras entidades previamente constituídas como uma classe, uma relação de pertencer. Género não representa um indivíduo, um Ser Humano. Género representa uma relação social; representa um indivíduo, um ser humano por meio de uma classe. Segundo Teresa de Lauretis, as concepções de masculino e feminino, nas quais todos os seres humanos são classificados, formam em cada cultura, um sistema de género, um sistema simbólico ou um sistema de significações que relaciona o sexo a conteúdos culturais de acordo com valores e hierarquias sociais. Embora os significados possam variar de uma cultura para outra, qualquer sistema de sexo-género está sempre intimamente interligado a factores políticos e económicos ...

"Gadanheiro"

Júlio Pomar "Gadanheiro" (1945) Pintado no Verão de 1945, "Gadanheiro" retrata um trabalhador rural alentejano em plena ação, com traços marcados e postura firme. Júlio Pomar tinha então 19 anos e participava na Missão Estética de Férias, em Évora. A figura ocupa quase todo o espaço da composição, com partes do corpo e da ferramenta a ultrapassarem os limites da tela. O uso expressivo do azul e o movimento ondulante remetem para influências do cinema expressionista e da pintura social.

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